jueves, 31 de diciembre de 2009

Nace la "Coca Colla", una nueva bebida en Bolivia


En un obvio juego de palabras, los cocaleros bolivianos se proponen hacerle la guerra a la gaseosa más popular del mundo. Así, el viceministro de la Coca, Jerónimo Meneses presentó ayer la "Coca-colla", una nueva gaseosa energizante que será producida con la "hoja sagrada" andina cultivada en la región cocalera del Chapare.

Allí, donde Evo Morales se lanzó a la carrera sindical y política hace más de dos décadas, se encuentra la mayoría de la coca que la ley 1008, aprobada en los '80 y aún vigente, considera ilegal.

La iniciativa partió de los campesinos y, por si faltaran más coincidencias con el jarabe creado en 1885 por John Pemberton, el envase de la "Coca-colla" tendría una etiqueta roja y contendría un líquido oscuro, casi negro.

Aunque la empresa Coca-Cola afirma hacer quitado la hoja de coca de la fórmula en 1929, abundan en internet las denuncias de que "la Coca-Cola sigue comprando coca en Perú", teoría conspirativa a la que Evo Morales suele sumarse con entusiasmo.

Aunque el ministro Meneses ya presentó a la prensa la botella, las autoridades admitieron que el nombre podría ser cambiado. "Inicialmente es una iniciativa privada para producir un energizante de coca, pero estamos viendo cómo impulsarla porque nos interesa como Estado la industrialización de la coca", dijo el viceministro de Desarrollo Rural, Víctor Hugo Vázquez. Destacó las variadas iniciativas privadas existentes en Bolivia donde se producen mates, jarabes, dentífricos, licores, caramelos e incluso pasteles de coca. De hecho, un restaurante italiano en La Paz ofrece espaguetis de coca, una mezcla de harina de trigo y de la "hoja milenaria".

La cantidad de coca consumida legalmente es parte de la controversia, que buscará ser saldada con los resultados del Estudio Integral de la Hoja de Coca y la encuesta nacional sobre el uso y consumo legal de ese producto lanzada en 2009 con apoyo de la Unión Europea. Con todo, no todos los cocaleros -una suerte de elite campesina- apoyan el aumento de la superficie: los "legales" no quieren que el aumento en la oferta, haga caer los precios.

Con el nuevo Congreso a su favor, el gobierno se propone aumentar la coca legal a 20.000 hectáreas, para incluir a los campesinos del Chapare, base social de Morales, en el cultivo legal.

Antes de la Conquista, la coca ya era parte de los rituales andinos y desde la Colonia pasó a ser parte de la economía minera: el "akulliku" (mascado) permitía a los obreros mantenerse en pie en los peligrosos socavones a decenas de metros bajo tierra, y ni las protestas de la Iglesia contra la "hoja diabólica" lograron su prohibición.

Actualmente, aunque la ley vigente sólo permite 12.000 hectáreas para satisfacer la demanda legal, hay plantadas unas 30.000 según un reciente informe de la Oficina de Naciones Unidas Contra la Droga y el Delito. También existe un intenso contrabando hacia el norte argentino, donde se masca coca pero no está permitido su cultivo ni su importación legal.

El embajador argentino en La Paz, el jujeño Horacio Macedo, es uno de los habituales seguidores de este consumo característicos de los Andes.

"Bajo este gobierno la superficie aumentó un 20%, pero como ese aumento se dio en las zonas más productivas, el incremento en la producción de cocaína entre 2005-2008 fue del 50%. En el Chapare, el 95% de la coca va a los llamados mercados no autorizados, es decir, al narcotráfico", le dijo a Clarín el ex viceministro de Defensa Social (antinarcotráfico) Ernesto Justiniano.

En los últimos años, aumentó la cantidad de colombianos que operan en Bolivia con tecnologías más avanzadas, incluyendo fábricas móviles de cocaína.

Pero desde el gobierno responden que la incautación es récord y que ya no hay muertos por enfrentamientos entre campesinos y militares en las zonas cocaleras

martes, 29 de diciembre de 2009

NOCHEBUENA


Fernando Silva dirige el hospital de niños en Managua.

En vísperas de Navidad, se quedó trabajando hasta muy tarde. Ya estaban sonando los cohetes, y empezaban los fuegos artificiales a iluminar el cielo, cuando Fernando decidió marcharse. En su casa lo esperaban para festejar.

Hizo una última recorrida por las salas, viendo si todo queda en orden, y en eso estaba cuando sintió que unos pasos lo seguían. Unos pasos de algodón; se volvió y descubrió que uno de los enfermitos le andaba atrás. En la penumbra lo reconoció. Era un niño que estaba solo. Fernando reconoció su cara ya marcada por la muerte y esos ojos que pedían disculpas o quizá pedían permiso.

Fernando se acercó y el niño lo rozó con la mano:
-Decile a... -susurró el niño-

Decile a alguien, que yo estoy aquí.

El libro de los abrazos… Eduardo Galeano

sábado, 26 de diciembre de 2009

Divididos... La aplanadora del Rock


Con la muerte de Luca Prodan (diciembre de 1987), Sumo quedó sin su líder natural, por lo que la separación resultó inevitable. Divididos es, junto a Las Pelotas, una de sus herederos que comenzó tras seis meses de inactividad de sus integrantes. «Es una historia típica del hijo que termina superando al padre en la revolución de los tiempos»
Para este proyecto llamaron a Gustavo Collado, ex Sobrecarga y se bautizaron primero como La División para optar luego por Divididos. El debut se produjo en junio de 1988 en un pub de Flores, casi sin repercusión.
Casi todo el público de Divididos era el que arrastraba Sumo. Es por ello que los pasajes más emocionantes de los shows eran cuando rememoraban los viejos temas, como "Divididos por la felicidad", "Mañana en el abasto" y "Mejor no hablar de ciertas cosas", casi incorporados al repertorio habitual.
Tras un año y medio de tocar en pubs lograron editar "40 dibujos ahí en el piso" (1989), que incluye 11 temas propios, un cover de The Doors y una adaptación de un poema de Thomas Elliot.
En 1990 Federico Gil Solá reemplazó a Collado en la batería y el trío ganó más potencia en la base. Para fines de 1991 ya estaba en la calle el segundo trabajo discográfico, "Acariciando lo áspero", que acentuaba el perfil de funk-rock esbozado en la primera placa, que tiene muchos puntos de contacto con Los Redonditos de Ricota.
Durante 1992 ellos mismos se produjeron varias presentaciones en Obras Sanitarias y pudieron así promocionar sus álbumes, ya que la discográfica les negaba todo apoyo "por falta de presupuesto".
Para "La era de la boludez" (1993) lograron mezclar el material en Estados Unidos, con Gustavo Santaolalla como director artístico. Casi todos los temas ya habían sido presentados como inéditos en los shows de Obras, razón por la cual la repercusión del lanzamiento fue inmediata. A tal punto que catapultó al segundo disco al segundo lugar en ventas y obligó a una reedición del mismo.
Ya para entonces las versiones aggiornadas de canciones folklóricas se habían convertido en clásicos de la banda, como "El arriero". Ese año (el '93) se confirmó como el mejor del grupo, al llenar un total de 13 estadios Obras, colocar "La era..." en el primer puesto de ventas y liderar las encuestas de los medios especializados. «Las encuestas no tienen mucho que ver con el sentimiento. Tienen que ver con lo que a un periodista le gusta», desmitificaba Mollo (Pelo, marzo del '93). Los shows duraban tres horas y tocaban alrededor de 30 temas: eran "la aplanadora del rock". «El problema es que todos miden tu éxito en números, y nadie habla de la música que provocó eso», se quejaba (Clarín, 21.04.95).
En septiembre de 1994 Divididos se presentó ante 20.000 personas en el estadio de Velez, cifra que se agiganta al remarcar que la discográfica les quitó una vez más el apoyo, ante la negativa del grupo a que tocara como telonero Carlos Vives, un colombiano que intentaba desembarcar en nuestro país.
En febrero de 1995 se presentaron en la explanada de ATC en un concierto gratuito que convocó a 40.000 personas. Durante todo ese año se dieron una serie de internas que hasta llegaron a poner en duda la continuidad del grupo. Tras el alejamiento de Gil Solá se incorpora como baterista Jorge Araujo, que provenía del grupo de fusión Monos con Navajas. Estas idas y vueltas condujeron al grupo a una notable crisis de convocatoria, que llevaron a suspender la serie de Obras que venían realizando desde 1985.
En setiembre viajaron a Nueva York para grabar y mezclar el cuarto LP, "Otro Le Travaladna" (leer el título de atrás para adelante para encontrarle sentido), que incluye títulos como el corte "Tomando mate en La Paz", "Volver ni a palos" y "Basta fuerte". Las críticas recibieron el material muy positivamente: «es un descontrol creativo y lo bien que hacen -escribe Gloria Guerrero-. De rocks casi hard al tango, después un rocanrol funkeado al mango (...) el trío suena como un martillo neumático capaz de perforar cualquier asfalto neuronal» (Revista Humor, 13/12/95)
En octubre del '97 participaron del show en homenaje a los veinte años de las Madres de Plaza de Mayo, junto a León Gieco, Las Pelotas, La Renga, Los Piojos, Todos Tus Muertos, A.N.I.M.A.L., Attaque '77, Actitud María Marta, entre otros.
Luego de firmar contrato con la multinacional BMG, graban Gol de mujer (1998) en Los Angeles, con temas como "Nene de antes" y "Sobrio a las piñas". El material fue presentado en el Parque Sarmiento y luego en el Estadio Obras Sanitarias.
Narigón del siglo fue grabado y mezclado íntegramente en los Estudios Abbey Road de Londres, con producción de Afo Verde. El disco tiene como subtítulo "Yo te dejo perfumado en la esquina para siempre". Editado el 15 de marzo del 2000, tiene en "Par mil" a su primer corte difusión. Este disco queda marcado por la inclusión de nuevos sonidos, como arreglos de cuerdas y guitarras acústicas. Fue elegido el Mejor Disco del Año en varias publicaciones.
Viveza criolla (2000) es un disco en vivo, editado por Polygram, su anterior sello discográfico. Previamente lanzaron 10 (1999), un disco doble recopilación.
En enero del 2001 Divididos se presentó en la ciudad de Ushuaia, en el marco del ciclo "Argentina en vivo 2", ante 7000 personas y con varias bandas locales. Ese mismo mes compartieron escenario con R.E.M y Beck, en la primer edición del festival "Bs. As. Hot Festival".
"Cajita musical" es el primer single de Vengo del placard de otro (2002), el siguiente disco, integrado por 14 temas compuestos por Ricardo Mollo y Diego Arnedo. Bajo las directivas del ingeniero Alvaro Villagra, la banda integró distintos estilos y una variada gama de instrumentos y sonidos, hasta llegar al punto de trabajar con 12 violines, 4 chelos, fagot, corno y flautas.
Vivo acá (2003) es un disco doble grabado en vivo en formato electroacústico, con motivo de los festejos por los 15 años de la banda.
En abril del 2004, Jorge Araujo anunció su desvinculación de la banda. Su lugar fue ocupado por Catriel Ciavarella, quien había sido el primer baterista de MAM, la banda de Omar Mollo.


desde el siguiente link podes descargar “Viveza Criolla” (2ooo):

www.megaupload.com/?d=KSRFIB51


viernes, 25 de diciembre de 2009

por que viajamos?


- Por Cecilia Hauff -

Sin dudas cada uno tiene sus propias razones para viajar. Así que pienso que serán innumerables todas las que existan. Pero es común ver que muchos viajan huyendo de sí mismos, o buscándose a sí mismos, aunque no se den cuenta de eso. Lo cierto es que no se encontrarán con su propio “yo” a la vuelta de la esquina de una ciudad del otro lado del mundo. Pero sí puede suceder que descubran quiénes son, porque el viaje les ayudará a percibirse mejor a sí mismos, y además, podrán recrearse, reconstruirse y crecer explorando. En este sentido, viajar suele ser muy terapéutico. Pero si lo que se cree es que esto sucede en una semana, puede ser que se lleven una desilusión. Para encontrarse consigo mismo y con los otros, primero hay que abrirse al mundo desde adentro hacia afuera, y a su vez, el mundo ejercerá presión sobre nosotros para penetrarnos. “Es sólo una cuestión de actitud”, dice la canción de Fito Páez.

Otros viajan huyendo de las cosas y las personas que los rodean, buscando nuevas relaciones, terminando historias difíciles, tanteando una nueva vida, un lugar nuevo que los contenga en el mundo, una sociedad donde quizás se se sientan más aceptados, o un mundo más justo que el que conocen. Muchas veces esta es la historia de los inmigrantes, de los exploradores, de los descubridores de nuevas latitudes. Y al revés, están los que viajan realizando acciones y buscando formas de cambiar o salvar al mundo.

También ocurre que hay gente que viaja para conocer el lugar de sus raíces familiares o culturales; se ven muchos argentinos buscando los pueblitos de sus ancestros en Europa, y hay quienes sueñan con conocer Grecia, Roma o Egipto que son las cunas de la cultura occidental.

Sobran los viajeros más esnobs que viajan simplemente porque todo el mundo lo hace, porque es una moda, porque no quieren ser los únicos en quedarse en casa durante las vacaciones. Además, el furor de las comunidades virtuales hace presión para que la gente siempre esté pendiente de tener algo nuevo e interesante que mostrar acerca de sus vidas para llamar la atención de sus contactos. En este sentido, viajar es puramente un objeto de consumo, aunque nunca deja de serlo realmente.

La mitomanía, el fanatismo y la devoción también son fenómenos que impulsan a viajar. Mueven a la gente los mitos, como el Barrio de la Boca, el tango y La Bombonera en Buenos Aires. Mueve también el fanatismo que hace viajar a los fans a los recitales más alejados o, por ejemplo, el que atrae a la gente a visitar la tumba de Jim Morrison o el sitio donde murió Lady Di en París. Y mueve la devoción de las religiones que lleva a los peregrinos desde tiempos inmemorables a La Meca, a Santiago de Compostela, o hasta el altar de cualquier otro santo milagroso.

Las narraciones literarias, las crónicas de viajes, los documentales, los hechos de la historia, la televisión y los medios de comunicación en general que transmiten información acerca de experiencias de viajeros, costumbres y lugares del planeta, también despiertan la curiosidad generando el deseo de poder llegar algún día a esos lugares para poder apreciarlos con los propios ojos.

Por último están los nómadas, éstos son viajeros o pueblos enteros que, por naturaleza o tradición cultural, o porque han sido criados en constante movimiento, no pueden quedarse quietos. De éstos se dice en algunos países de Sudamérica que son “patas de perro” porque siempre andan con las patas en la calle, o que “tienen hormigas en los pantalones” y que por eso se mueven sin parar. Hay algo que les pica, que los impulsa a vivir en un constante movimiento, y no debemos reprocharles nada porque los primeros seres humanos que poblaron el planeta eran nómades, y si queremos atarlos para que no se vayan, tal vez los estaríamos enjaulando como a un ave, y sería muy poco saludable para su espíritu. Seguramente buscarán como salir volando otra vez. Éstos son los grandes viajeros y exploradores del universo, ellos han hecho un aporte de conocimiento incalculable en la historia de la humanidad, y lo siguen haciendo. Son muchísimos; cada vez más, parece; además son seres muy especiales por su misma condición de movedizos, pero no son extraterrestres, son más terrícolas que cualquiera porque sienten que el mundo es su casa, y lo aman. Lo que sí tienen son poderes, el poder del valor, la constancia, la creatividad, la tolerancia, la resistencia, y cuántos otros.

Y vos, por qué crees que viajas? O por qué no lo hace s todavía? Qué esperas? No busques tantas razones, no te lo pierdas...


Extraido de:


http://www.enviajes.com/recomendaciones/por-que-viajamos-otras-razones.html

Algunas Buenas Frases..


La felicidad es algo demasiado importante como para hacerla depender incluso de la opinión de otros. Epicuro.


No existe una vida más lujosa que la de vivir sin teléfono y sin coche. Joaquín Sabina.


Pelearé hasta el último segundo y mi epitafio será: no estoy de acuerdo. Joaquín Sabina.


Dos cosas son infinitas, el universo y la estupidez humana: y no estoy seguro sobre el universo. Albert Einstein.


Siempre que enseñes, enseña a a la vez a dudar de lo que enseñas. Ortega y Gasset.


Si los hechos no encajan en la teoría, cambie los hechos. Albert Einstein.


La ciencia no nos ha enseñado aún si la locura es o no lo más sublime de la inteligencia. Edgar Allan Poe.


Sean capaces siempre de sentir en lo más hondo, cualquier injusticia realizada contra cualquiera, en cualquier parte del mundo. Es la cualidad más linda del revolucionario. Ernesto Guevara de la Serna. "el Che".


El hombre en su orgullo creó a Dios a su imágen y semejanza. F. Nietzsche.


Hay siempre algo de locura en el amor, pero siempre hay algo de razón en la locura. F. Nietzche.


La duda es uno de los nombres de la inteligencia. J.L. Borges.


La vida no es más que un viaje hacia la muerte. Lucio Anneo Séneca.


No he nacido para un solo rincóno, ni como un árbol. Mi patria es todo el mundo. Lucio Anneo Séneca.

Vuelta al Mundo en Bicicleta por dos Argentinos


Buenos Aires, 12 octubre (2008) En medio de un caluroso recibimiento, los argentinos Andrés Ruggeri y Karina Luchetti culminaron hoy aquí una vuelta al mundo en bicicleta, con Viet Nam como una de sus escalas.

Se trata de la primera travesía mundial en bicicleta realizada por corredores argentinos, y que además de objetivos deportivos, busca contribuir a la integración cultural entre países en vías de desarrollo, según explicó Ruggeri a la VNA antes de la partida, el 30 de septiembre del año pasado.Ruggeri y Luchetti realizaron un viaje de más de 17 mil 500 kilómetros por 22 países de cuatro continentes: América, África, Asia y Oceanía.

Ambos ciclistas expresaron satisfacción por la gira, con una estancia de 22 días en Viet Nam donde visitaron la Bahía de Ha Long y los monumentos de Hue, declarados por la UNESCO patrimonios de la Humanidad. Estamos enamorados de Viet Nam, confesó Luchetti, quien expresó la aspiración de volver algún día a ese hospitalario país.VNA-INTER

VUELTA COMPLETA

(Infobiker) Andrés Ruggeri y Karina Luchetti completaron el domingo 12 de octubre la Vuelta al Mundo en Tándem. A pesar de la lluvia que obligó a cambiar los planes de la última etapa entre San Andrés de Giles y Buenos Aires, la pareja fue acompañada por varios amigos en los 110 km finales. Al llegar al Parque Centenario de la Ciudad de Buenos Aires, y luego de poco más de un año de haber salido desde ese mismo punto, concluyó formalmente la Vuelta al Mundo.

En el Parque los esperaba cerca de un centenar de personas, que mediante los interesantes informes periódicos e imágenes que enviaban, fueron siguiendo atentamente el viaje y lo coronaron con un merecido aplauso. El cuentakilómetros de la bicicleta indicó que pedalearon más de 17.500 km., pasando por 22 países. Los apagados colores de la bicicleta y las alforjas, daban indicios de la gran cantidad de horas y paisajes recorridos. La posibilidad que tuvo el público de ir siguiendo el viaje a través del blog y los medios que publicaban los informes hizo que las vivencias fueran compartidas a la distancia y la última jornada se viviera como un reencuentro con viejos amigos. La mayoría de la gente que se acercó los consultó acerca de anécdotas, lugares o historias que habían visto en esos informes y les llamaron la atención.

Para Karina y Andrés ahora vendrá el tiempo de la vuelta a las actividades laborales. Les quedará en sus mentes la gran posibilidad que les dio la bicicleta de tener un conocimiento más cercano del Mundo, algo que sus profesiones ligadas a las ciencias sociales les permite interpretar mejor. Por eso, releeremos lo mucho ya escrito y esperamos con ansias la publicación de un libro que seguramente inmortalizará la experiencia del inolvidable viaje.

Para mayor información:

http://www.infobiker.com.ar/cicloturismo/aventurasbici.htm

jueves, 24 de diciembre de 2009

Pequeña Biografia del Sub Comandante Insurgente Marcos


El Subcomandante Insurgente Marcos es el principal portavoz y mando militar del grupo armado indígena mexicano denominado Ejército Zapatista de Liberación Nacional(EZLN), que hizo su aparición pública el 1 de enero de 1994, cuando lanzaron una ofensiva militar en la que tomaron seis cabeceras municipales del estado sureño mexicano de Chiapas, demandando democracia, libertad, tierra, pan y justicia para los indígenas.

El Subcomandante Marcos se distingue por sus habilidades literarias y de manejo de los medios. Su rostro cubierto por un pasamontañas ha recorrido al mundo como símbolo de resistencia. Se le ha comparado con el argentino Che Guevara (especialmente en cuanto a su importancia simbólica para la izquierda en todo el mundo).

El gobierno mexicano dio a conocer segun su identidad el 9 de febrero de 1995, dijeron que conocían la identidad del enmascarado, identificándolo presuntamente como Rafael Sebastián Guillén Vicente (Tampico, México, 19 de junio de 1957), ex-profesor de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) de la Ciudad de México.

Guillén nació en México, hijo de inmigrantes españoles zamoranos, estudió en un instituto jesuita en Tampico. Después se trasladó al Distrito Federal, donde se graduó en filosofía por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) con el trabajo de tesis Filosofía y educación: prácticas discursivas y prácticas ideológicas en libros de texto de primaria. Después comenzó a trabajar como profesor en la Universidad Autónoma Metropolitana. Después de ello se inicia su actividad revolucionaria.

Marcos siempre ha negado ser Rafael Guillén, mientras que la familia de éste dice que siempre ha ignorado su paradero, y afirma que nunca confirmará si Marcos y Rafael son una misma persona. En la Gran Marcha al Distrito Federal en el año 2001, Marcos visitó la UNAM y durante su discurso dejó claro que había estado allí antes.
Como muchas personas de su generación Marcos fue afectado por la Matanza de Tlatelolco en 1968 e ingresó en una organización maoísta, pasando posteriormente al zapatismo anarquista.

De 1992 al 2006, Marcos escribió más de 200 ensayos e historias, y publicó 21 libros en un total de al menos 33 ediciones, documentando ampliamente sus perspectivas filosóficas y políticas. Los ensayos e historias son reciclados en los libros. Marcos tiende a preferir las expresiones indirectas; sus escritos son con frecuencia fábulas. Algunos, sin embargo, están muy pegados a la vida cotidiana y son directos. En una carta de enero de 2003 a ETA que termina con la frase «me cago en las vanguardias revolucionarias de todo el planeta», Marcos dice:
Les enseñamos [a los niños] que hay tantas palabras como colores, y que hay tantos pensamientos porque de por sí el mundo es para que en él nazcan palabras. Que hay pensamientos diferentes y que debemos respetarlos... Y les enseñamos a hablar con la verdad, es decir, con el corazón.

Uno de los libros más conocidos de Marcos, La historia de los colores, es una historia para niños. Basada en un mito maya de la creación, enseña sobre la tolerancia y el respeto a la diversidad.Su estilo elíptico, irónico y romántico puede ser una forma de distanciarse de las circunstancias dolorosas que reporta y protesta. Pero como quiera que sea, sus voluminosos escritos tienen un propósito, como se describe en el libro Nuestra arma es nuestra palabra.

En diciembre de 2004 anunció la publicación del libro Muertos incómodos junto al escritor Paco Ignacio Taibo II, que fue publicado en el diario mexicano La Jornada y consistió en doce entregas donde se hace un escrutinio de la vida política nacional. El libro en un primer momento iba a ser escrito a seis manos entre Marcos, Paco Ignacio Taibo y Manuel Vázquez Montalbán. Editado en España por la editorial Destino en abril de 2005.

La Navidad Capitalista



Antes de presentar algunas curiosidades sobre la Navidad, no puedo dejar de decir esto:

La Navidad es una costumbre ancestral, para estar con la familia, con los amigos o solos, como le guste a cada uno según sus principios religiosos, pero pasandola bien al fin.
Todo muy lindo pero no tenemos q olvidar el verdadero significado de la Navidad, yo no soy muy bueno para estas cosas, habrá quienes saben mucho más q yo, pero en esta fecha los creyentes recuerdan el Nacimiento de Cristo, y lo hacen tratando de corregir sus errores para seguir mejorando .

Bueno, ahora si viene lo q me pareció curioso y hasta sorprendente de la Navidad. Aca les dejo el link del video (dura 1 minuto aproximadamente):


http://video.tudiscovery.com/services/link/bcpid1659825072/bctid5341306001



Pero si no tienen ganas de verlo , les dejo los datos q aparecen en el video:

"Cada año China exporta al mundo juguetes por valor de 7000 millones de dólares; casi el 30% se venden en Navidad."

"Los europeos de menores gastos navideños son los holandeses: 470 euros por cabeza."

"Cada año EE.UU., importa de China unos 40 millones de dólares en figuras de pesebre."

"Un 22% más de comida que en cualquier otro mes es lo se vende durante Diciembre en Canadá."

"La sexta parte de la venta anual en shoppings sucede en Diciembre."

"100 millones de arbolitos naturales para decorar se venden por año sólo en Europa y en los EE.UU."

"Los envíos postales prácticamente se duplican en los países que celebran la Navidad."

"El Papa Noel que conocemos en la actualidad, fue una campaña publicitaria de la Coca Cola, en 1931, para incrementar sus ventas"

"Algunos correos privados envían hasta 5 millones de paquetes diarios. Las dos semanas en torno a la Navidad, suben a 7,5 millones."

"185 mil botellas de Champagne son consumidas en Argentina durante el mes de las Fiestas, casi tantas como los restantes once meses."


Jojojo , sin palabras.

miércoles, 23 de diciembre de 2009

Almendra. Grupo fundador del Rock Nacional


Almendra fue una banda de rock argentino formada en 1967 en el barrio porteño de Belgrano por Luis Alberto Spinetta (guitarra y voz), Edelmiro Molinari (guitarra y coros), Emilio del Guercio (bajo y coros) y Rodolfo García (batería), todos alumnos del Instituto San Román.

Es considerado uno de los grupos fundacionales del rock argentino, aportando un lirismo que contrastaba con la crudeza de Manal o el estilo beat de Los Gatos, otros referentes de la época. En septiembre de 1968 Almendra lanzó su primer disco, un simple con Tema de Pototo, canción que luego alcanzaría gran popularidad cantada por Leonardo Favio. El año 1969 fue el de la consagración, luego de innumerables presentaciones en vivo, entre ellas Matoko's en Mar del Plata, Festival de la Canción de Ancón (Lima, (Perú), Instituto Di Tella, Teatro El Globo (del que existe una grabación editada), Teatro Coliseo (donde se estrenó Muchacha ojos de papel).


El primer álbum, conocido como Almendra I, salió a la venta el 5 de enero de 1970, y ha sido considerado en reitaradas oportunidades como el mejor de la historia del rock argentino. Allí se encuentran varias de las canciones más bellas del rock latino, como Muchacha (ojos de papel), Laura va, Figuración, Fermín, Plegaria para un niño dormido y Ana no duerme. Pocos meses después salió su segundo y último álbum de la primera época, un disco doble, no tan exitoso como el primero, llamado Almendra II.


Esta repercusión repentina los condujo a interminables giras y shows, que desgastaron la relación entre los músicos. A finales de 1970, la banda se disolvía. Una de sus últimas presentaciones fue en el B.A.Rock de ese año, ante 10.000 personas. Pero se reunieron brevemente en diciembre de 1979 gracias al productor Alberto Ohanián y grabaron dos discos en vivo.


El grupo volvió a reunirse en 1980 cuando grabaron el disco El valle interior y dieron dos conciertos en Obras los días 7 y 8 de diciembre. El último recital lo dieron el 15 de febrero de 1981 en el Festival cordobés de La Falda.


Si queres descargar el disco, este link funciona bien:


http://www.mediafire.com/?m3dlyzzhqod


Pablo Neruda...

Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto (Parral, 12 de julio de 1904 – Santiago de Chile, 23 de septiembre de 1973) conocido por el seudónimo y, más tarde, el nombre legal de Pablo Neruda, fue un poeta chileno, considerado entre los mejores y más influyentes de su siglo, siendo llamado por el novelista Gabriel García Márquez "el más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma". También fue un destacado activista político, siendo Senador de la República, integrante del Comité Central del Partido Comunista y pre-candidato a la Presidencia. Entre sus múltiples reconocimientos destacan el Premio Nobel de Literatura en 1971 y un Doctorado Honoris Causa por la Universidad de Oxford. En palabras del crítico Harold Bloom, "ningún poeta del hemisferio occidental de nuestro siglo admite comparación con él".


Poema 15


Me gustas cuando callas porque estás como ausente,
y me oyes desde lejos, y mi voz no te toca.
Parece que los ojos se te hubieran volado
y parece que un beso te cerrara la boca.
Como todas las cosas están llenas de mi alma
emerges de las cosas, llena del alma mía.
Mariposa de sueño, te pareces a mi alma,
y te pareces a la palabra melancolía;
Me gustas cuando callas y estás como distante.
Y estás como quejándote, mariposa en arrullo.
Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza:
déjame que me calle con el silencio tuyo.
Déjame que te hable también con tu silencio
claro como una lámpara, simple como un anillo.
Eres como la noche, callada y constelada.
Tu silencio es de estrella, tan lejano y sencillo.
Me gustas cuando callas porque estás como ausente.
Distante y dolorosa como si hubieras muerto.
Una palabra entonces, una sonrisa bastan.
Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.

Extraido de: Veinte poemas de amor y una canción desesperada(Editorial Nascimento, 1924)